O pesadelo por trás do filme de terror mais gay já feito

Eu preciso de voce, Jesse, Freddy Krueger rosna. Temos um trabalho especial a fazer aqui, você e eu, diz ele, tirando o cabelo dos olhos do adolescente com ternura. Você tem o corpo. Eu tenho o cérebro.



A Nightmare on Elm Street 2: Freddy’s Revenge estava muito longe do original. Lançado em 1985, apenas um ano após o primeiro filme, o filme substituiu garota final Nancy Thompson (Heather Langenkamp) com o protagonista masculino Jesse Walsh, interpretado por Mark Patton. O Freddy Krueger de Robert Englund era basicamente o mesmo, mas a dinâmica entre predador e presa havia mudado. Freddy e Jesse eram íntimos - eles pareciam compartilhar um segredo - e o subtexto dessa relação deu A vingança de Freddy uma tendência homoerótica que eventualmente o tornou um clássico cult.

Cortesia da produção do End Times

Mark Patton



Aquele primeiro encontro entre Jesse e Freddy é carregado de tensão sexual - e de acordo com Patton, o que acabou na tela é na verdade uma versão atenuada do que a cena quase foi. [Robert] perguntou se ele poderia colocar a lâmina dentro da minha boca, Patton lembrou ao BuzzFeed News de um restaurante mexicano tranquilo perto da rodovia em San Diego. Foi seu maquiador, Danny Marc, quem se encarregou de ajudar o jovem ator a proteger sua imagem. Danny me agarrou e disse: 'Absolutamente não. Não faça isso. Não faça isso. ”E então, eu me virei para Robert e disse:“ Eu realmente não me sinto confortável com isso ”, e ele disse,“ OK ”. Então ele apenas fez os lábios em vez de entrar e sair . Se tivesse entrado e saído, não teria sido realmente uma coisa boa.

Por mais que Englund se contivesse, o estrago estava feito: aquela cena ajuda a estabelecer a impressão indelével de A vingança de Freddy como o filme de terror mais gay já feito. E só continuou a partir daí. A luta de Jesse sobre sua identidade sexual está diretamente alinhada com a tentativa de Freddy de assumir o controle de seu corpo. (Ele está dentro de mim e quer me levar de novo! Jesse chora.) Jesse foge de uma sessão de amassos com sua parceira romântica heterossexual Lisa (Kim Myers) e acaba no quarto de seu amigo bonitão Grady (Robert Rusler) - diretamente em em cima dele. Algo está tentando entrar no meu corpo, lamenta Jesse. Ao que Grady responde: E você quer dormir comigo? E a cena da morte do treinador Schneider (Marshall Bell) - com quem Jesse se depara em um bar de couro no meio da noite - mostra o sádico professor de ginástica pendurado nu nos chuveiros, sua bunda descoberta por uma toalha com uma mente de antes de ser morto por Krueger.

Embora o filme tenha sido um sucesso financeiro relativo e impulsionou o Pesadelo na rua elm junto com a franquia, foi ridicularizada por críticos e fãs do gênero. O roteirista David Chaskin passou anos se recusando a reconhecer qualquer subtexto intencional em seu roteiro - uma posição que ele mudou desde então - e o diretor Jack Sholder afirmou não ter notado a homossexualidade do filme durante as filmagens. Assistindo A vingança de Freddy agora, é difícil compreender que alguma vez houve um debate sobre o subtexto do filme, que se torna apenas texto simples nas cenas mais flagrantemente homoeróticas. Adoro quando [Chaskin] usa a palavra ‘subtexto’, observou Patton. Você realmente fez um curso de inglês para calouros no ensino médio? Isso não é subtexto.



Toque para reproduzir ou pausar GIF Toque para reproduzir ou pausar GIFNew Line Cinema

Com o roteirista e o diretor relutantes em assumir qualquer responsabilidade, os fãs começaram a se fixar no desempenho de Patton como Jesse, que é mais tradicionalmente feminino do que o irmão de filme terrorista padrão. Sua ambigüidade sexual o tornou a escolha perfeita para Jesse, mas deu aos detratores homofóbicos de A vingança de Freddy algo para se agarrar. E mesmo que Patton tenha abraçado seu status de rainha do grito - ele tinha acabado de dar autógrafos e aparições no painel da San Diego Comic-Con nesta tarde de julho - ele continua impulsionado pela necessidade de esclarecer o filme que o tem assombrado por nos últimos 30 anos.

Para Patton, cujo único papel importante no cinema antes de interpretar Jesse foi como uma adolescente gay que mais tarde revelou ser uma mulher trans (interpretada por Karen Black) em Volte para o Five and Dime, Jimmy Dean, Jimmy Dean , a crítica persistente de A vingança de Freddy era seu próprio tipo de pesadelo: sua identidade sexual foi criticada por arruinar o filme - e com isso, sua carreira. Como conta o ator, ele foi rotulado como gay muito antes de ser um protagonista assumido. Ao mesmo tempo, mesmo com a crise da AIDS dizimando a comunidade gay, Patton foi forçado a permanecer no armário, restrito por um negócio que acabou optando por deixar para trás.

Com a desestigmatização da representação queer nos últimos 30 anos, a percepção de A vingança de Freddy mudou: a estranheza fortemente codificada que já foi uma marca contra ela se tornou uma relíquia datada de outra época e um ponto de venda para conhecedores de culto. Da mesma forma, a relação de Patton com o filme e sua base de fãs mudou. Mas enquanto ele luta para seguir em frente, ele tenta equilibrar sua apreciação do fandom atrasado do filme com a dor que ele ainda sente sobre o que considera uma traição de três décadas.



Um pesadelo na rua Elm 2 teve um bom desempenho nas bilheterias, ganhando um bruto doméstico de quase $ 30 milhões (cerca de $ 68 milhões, ajustado pela inflação). As críticas iniciais, embora amplamente negativas, não apontaram o viés homoerótico do filme, embora Variedade chamou o Jesse de Patton de estranho o suficiente para constituir uma presença de fora, um descritor que certamente significa queerness.

Há algum debate sobre onde a primeira menção direta ao subtexto gay do filme apareceu. Patton e Sholder citam o Village Voice , enquanto Chaskin acredita que foi na verdade a publicação gay O advogado . O artigo em questão chamou A vingança de Freddy , pelas lembranças de Sholder, o filme de terror mais gay já feito.

Sholder se lembra de ter se divertido com a peça, que foi lida para ele por Sara Risher, então chefe de produção da New Line Cinema. De sua parte, Chaskin permaneceu deliberadamente em silêncio.



Toque para reproduzir ou pausar GIF Toque para reproduzir ou pausar GIFNew Line Cinema

Fingi ignorância, ele escreveu em um e-mail para o BuzzFeed News. Meu filme estava sendo divulgado e eu não sabia como me sentia sobre isso.

A verdade sobre onde o artigo foi publicado é amplamente insignificante, mas a confusão fala a um tema recorrente de discordância na história da A vingança de Freddy , com Patton de um lado e Sholder e Chaskin do outro. Embora não haja dúvidas da homofobia opressora de Hollywood dos anos 1980, as circunstâncias específicas que cercam o filme são muitas vezes uma questão de 'ele disse, ele disse'.

Há, por exemplo, a questão de saber se houve um esforço concentrado do estúdio para impedir que mais alguém comentasse sobre o subtexto estranho após o lançamento do artigo. Chaskin disse que não sabia, embora tenha notado que foi questionado por dois executivos [da New Line] que ficaram genuinamente surpresos com a crítica e palpavelmente preocupados sobre como ela poderia afetar as bilheterias.

Por outro lado, Patton insiste que Chaskin, em vez de apenas ficar quieto, repetidamente atribuiu a culpa pela interpretação estranha do filme à atuação gay demais de Patton, e não ao roteiro. Em seu e-mail, Chaskin afirmou que, embora simpatize com a percepção de Patton, simplesmente não é a maneira como ele se lembra das coisas.

'[Chaskin] realmente me agrediu sistematicamente por 30 anos, e doeu.'

Não me lembro de nenhuma entrevista em que eu teria usado as palavras 'muito gay', mas se eu insinuasse algo assim e / ou dissesse algo que causasse tristeza a Mark, certamente me desculpo, ele escreveu. Não era minha intenção.

Em meio ao vaivém, uma coisa é clara: o subtexto estranho de A vingança de Freddy tornou-se a característica mais notável do filme. Deliberadamente ou não, a associação de Patton com o que veio a ser conhecido como o filme de terror mais gay já feito - enquanto ele estava sendo instruído a manter sua sexualidade em segredo - deixou cicatrizes duradouras. Sua experiência com Um pesadelo na Elm Street 2 manchou indelevelmente sua percepção de Hollywood. No final das contas, ficou muito mais fácil deixar o negócio para trás.

Eu nunca quero ser rude com ninguém, mas a verdade da questão é, [Chaskin] realmente me criticava sistematicamente por 30 anos, e doeu. Ele me sabotou. E é por isso que parei, disse Patton. Ninguém jamais afetou minha confiança - os meninos que jogaram pedras em mim, ninguém - mas esse homem sim.

comida picante pode machucar você?


Patton estava atormentado por seus colegas de classe desde tenra idade. Crescendo em Kansas City na década de 1960, ele se destacou e logo percebeu que era gay. Do jeito que ele se lembra, ele nunca realmente teve que sair, porque ele nunca teve a chance de ficar. Todos notaram sua diferença, embora não fosse algo sobre o qual ele falasse abertamente. Patton era atormentado sem piedade - seus colegas de classe jogavam cigarros com regularidade.

Eu imaginei que, se eles podiam ver isso sobre mim, então todas as outras coisas que eles disseram sobre mim também deveriam ser verdade, ele disse.

Patton encontrou alívio no departamento de teatro de sua escola, sob a orientação da professora de teatro Mildred Fulton, a quem ele chama de a pessoa que mudou minha vida. Fulton reconheceu o talento único de Patton - e sua incapacidade de se ajustar aos arredores de uma cidade pequena - então ela teve um interesse especial por Patton. Seu último ano, enquanto Patton procurava faculdades, Fulton puxou-o de lado e deu-lhe uma sugestão radical, um movimento que ele acredita que poderia tê-la despedido.

Ela me deu duas cópias de Após o escuro , que era uma revista de teatro gay de Nova York, ele lembrou. Ela disse: ‘Acho que você deveria pegar um avião e ir para Nova York e ser ator, porque você tem tudo que precisa para fazer isso agora’.

Patton também encontrou apoio improvável de outra fonte: seu pai. Motorista de caminhão e primeiro sargento do Corpo de Fuzileiros Navais, o pai de Patton era, como ele se lembra, um homem duro. Mas, embora o relacionamento deles não fosse perfeito, ele era ferozmente protetor com o filho. Ele também apoiou os interesses de Patton, deixando-o escolher seus próprios presentes de Natal depois de ficar desapontado com roupas do exército e bolas de futebol um ano.

[Meu pai] me disse para fazer amizade comigo, disse Patton. Ele me virou para um espelho e disse: ‘Sempre esteja do lado dele. Se você tem que estar do lado de alguém, fique do lado dele.

Esse conselho, junto com a recomendação de Fulton, inspirou Patton diretamente a deixar sua cidade natal para trás e seguir atuando na cidade grande assim que se formou no ensino médio aos 18 anos.

'Tudo o que era negativo de onde eu vim de repente tornou-se positivo.'

Aprendi a ficar do meu lado, disse Patton. Foi isso que decidi em Kansas City. Eu pensei, Há algo errado com eles , não há nada de errado comigo. Quando eu sair daqui , Eu vou ficar bem.

Nova York foi um grande ajuste de Kansas City e da vida a que Patton estava acostumado. Quando ele chegou, ele não tinha para onde ir, então ele seguiu um comissário de bordo até a Grand Central Station. Apesar da natureza avassaladora de Manhattan - e do fato de ele não ter rumo, com apenas US $ 137 em seu nome - Patton se apaixonou instantaneamente.

Eu era ignorante e acho que minha ignorância me serviu muito bem, disse ele. Eu realmente não fui inteligente o suficiente para ter medo.

Patton rapidamente encontrou trabalho em Nova York por dois motivos: um, ele tinha uma vantagem quando se tratava de comerciais, porque ele podia ser convincentemente mais jovem, mas não precisava de um tutor no set; e dois, ele aceitou qualquer trabalho que pudesse conseguir, fosse ou não glamoroso ou mesmo na tela. Se estivesse carregando um cabo, eu carregaria esse cabo porque sabia que no final me ajudaria, disse ele.

Trabalho à parte, morar na cidade grande foi transformador para Patton em um nível pessoal. As partes de si mesmo que ele foi instado a reprimir em Kansas City - sua estranheza intrínseca - de repente estavam sendo abraçadas.

Tive a experiência de respirar pela primeira vez relaxada que já tive quando cheguei a Nova York, refletiu ele. Tudo o que era negativo de onde eu vim de repente tornou-se positivo: a maneira como eu falava, a aparência da minha bunda, a maneira como eu andava. [Eu percebi] existem pessoas que apreciam pessoas como eu. Eu me senti seguro, como se ninguém fosse me bater.

Essa sensação de segurança foi lamentavelmente curta. Quanto mais sucesso Patton tinha, mais ele aprendia que sua identidade sexual ainda era vista como um obstáculo. Sempre foi uma linha tênue: embora ir a bares gays não fosse algo que você tinha que esconder na Nova York dos anos 1970, você não fazia um teste e conversava com o diretor de elenco sobre ser gay, disse ele.

Quando Patton fez sua estreia na Broadway em 1982 em Volte para o Five and Dime, Jimmy Dean, Jimmy Dean - interpretando o mesmo personagem queer que interpretaria na adaptação para o cinema no final daquele ano - O advogado solicitou uma entrevista com ele. Patton foi instruído por seu empresário a recusar.

Recebi uma palestra do meu empresário sobre o tipo de roupa que deveria usar e que precisava levar uma garota para a noite de estreia, disse ele. Então aprendi como o jogo começa.

'Ser gay era definitivamente negativo, e definitivamente quebrava o negócio.'

As coisas só pioraram nos anos 80, quando Patton começou a viajar para a Califórnia para embarcar em uma carreira no cinema e na televisão. Ele queria se tornar uma estrela de cinema, então Los Angeles era o lugar para estar. Mas a realidade do armário lá tornava 90 tons de horrível, disse ele.

É um jogo cruel e cruel, disse Patton. Naquela época, ser gay era definitivamente negativo, e definitivamente quebrava o negócio. Era uma carta que as pessoas podiam jogar em você, e eles a jogariam.

Foi nesse ambiente de repressão debilitante que Patton ganhou o papel de Jesse em Um pesadelo na Elm Street 2 . Embora reconhecesse que, na página, o personagem era lido como esquisito, ele também sabia que essa era a sequência de um filme de terror de sucesso. Jesse era o papel principal em um filme mainstream, um show que Patton percebeu que poderia ser um momento importante em sua carreira.

Era o tipo de filme que poderia transformá-lo em Johnny Depp, disse Patton sobre o ator que estreou no cinema como o namorado de Nancy, Glen, em Um pesadelo na rua Elm . Eu estava morando em Los Angeles e estava vivendo esse sonho. Eu estava nesse caminho. Eu pude ver isso acontecendo para mim.



Qualquer ressonância temática Patton percebeu quando leu o roteiro pela primeira vez, nada poderia prepará-lo para o que A vingança de Freddy passou a ser. Ele disse que enquanto trabalhava no filme, observou mudanças que estavam sendo feitas no roteiro e na direção geral do filme - mudanças que ele acreditava estarem sublinhando a estranheza do filme.

Isso simplesmente se tornou inegável, disse Patton. Quero dizer, quando você está olhando para os diários e eu estou deitado na cama e sou um pietà e as velas estão pingando e estão dobrando como falos e cera branca está pingando por toda parte ... É como se eu estivesse o centro de - como eles chamam? - um bukkake. Como se eu fosse um vídeo bukkake.

Isso não foi apenas nada sutil; estava completamente na sua cara. Era acampamento . E dado o que Patton vê como intencionalidade por parte dos cineastas, ele percebeu que a isca e o switch eram uma punhalada nas costas. Essa foi a traição definitiva, disse Patton. O poço ficava cada vez mais fundo. E cada vez mais gay.

Embora Patton tivesse aspirações de ser um ator ativo, ele sabia que a realidade de Hollywood em 1985 era mais complicada do que isso. O mais gay A vingança de Freddy tem, mais ansiedade ele sente. Eu estava preocupado com a destruição de minha carreira, disse ele.

Chaskin negou que qualquer uma das mudanças feitas durante a produção tenha algo a ver com seu conteúdo gay. Trabalhei na New Line durante toda a produção e estava, portanto, à disposição para quaisquer reescritas e revisões, explicou o roteirista em seu e-mail. Eu sabia de cada mudança de página e nunca tinha ouvido falar de nenhuma sugestão desse tipo.



Toque para reproduzir ou pausar GIF Toque para reproduzir ou pausar GIFNew Line Cinema

Mas Chaskin observou que, em termos de temas gays, muito poucas pessoas na produção 'entenderam'. É possível que algumas das adições ao filme que Patton interpretou como homoerótica - e que a grande base de fãs queer do filme tenha chegado aceitar como tal - não pretendiam ser. Patton admite que a maioria das pessoas envolvidas com o filme realmente não sabia o que estava acontecendo. (Eles eram apenas caras héteros estúpidos que não tinham a menor ideia, disse ele.)

De sua parte, Sholder agora reconhece o subtexto, embora tenha dito que era, como o resto da equipe criativa, ignorante a respeito na época. Em uma entrevista por telefone ao BuzzFeed News, ele creditou sua incapacidade de pegar esses temas à agenda de produção apertada e ao fato de que sua atenção estava nas cinco páginas de efeitos especiais, das quais eu sabia fazer cerca de três.

Quero dizer, claramente [há] o bar gay S&M, e chicotadas e todas as outras coisas, e algumas das falas que as pessoas pegaram, como, 'Ele está dentro de mim', disse Sholder. Sinceramente, nunca cheguei a esse nível de subtexto com isso.

O produtor e fundador da New Line Cinema, Robert Shaye, que tem uma participação especial no filme como o bartender vestido de couro no bar S&M mencionado anteriormente, ainda não consegue ver o subtexto. Não, eu não, e eu não olho muitas vezes em retrospecto, ele disse ao BuzzFeed News por telefone.



Isso é tudo gentil retrospectivamente, mas pode ser que o fato de Mark ser um gay enrustido naquele ponto, ou pelo menos no que se refere ao cinema, isso foi parte do que estava acontecendo, Sholder sugeriu o porquê A vingança de Freddy lido como esquisito. Nunca me ocorreu que ele era gay - embora ele não fosse muito bom nas cenas de pegação, então eu deveria ter percebido.

Sholder disse que se sentiu atraído e focado na vulnerabilidade de Patton, mas que não sabia nada sobre a sexualidade de Patton até pouco antes de a produção terminar A vingança de Freddy. Quando questionado diretamente se ele acredita que a escalação de Patton contribuiu para o subtexto gay do filme, Chaskin escreveu, é claro. Mas não porque ele é gay!

Mark é um ator talentoso que parece conhecer seu ofício. Suas interpretações de Jesse foram escolhas que ele fez (presumo, em consulta com Jack; eu não estava lá para os ensaios), ele elaborou. Eu tenho que acreditar que ele 'entendeu' e foi assim que ele decidiu jogar.

'Ele se transformou no herói, que é o que sempre fez.'

Agora que a maré mudou em direção à aceitação generalizada da representação gay, Chaskin é sincero sobre as conotações estranhas que ele escreveu deliberadamente em seu roteiro. Quanto à sua motivação para queering Um pesadelo na rua Elm , ele disse que estava respondendo ao clima social e político dos gays na década de 1980. Sem trazer diretamente à tona as questões da homofobia e da epidemia de AIDS, ele queria explorar e responder ao pânico gay que estava tomando conta da nação.

A homofobia estava disparando e comecei a pensar sobre nosso público principal - meninos adolescentes - e como todas essas coisas podem estar escorrendo para suas psiques em uma idade em que hormônios em fúria costumam produzir sonhos e desejos que os fazem (embora inconscientemente) começarem a questionar sua própria sexualidade, escreveu Chaskin. Meu pensamento era que tocar nessa angústia daria uma vantagem extra ao horror.

Apenas Chaskin pode saber o que se passava em sua cabeça quando escreveu A vingança de Freddy , mas Patton não compra a versão do roteirista dos eventos. Depois de ser confrontado com as alegações de Patton, Chaskin também entrou em contato com Patton diretamente para fazer as pazes por essas desfeitas percebidas. Em um e-mail de acompanhamento para o BuzzFeed News, Patton disse, David se desculpou comigo da maneira mais geral por ter me ofendido na imprensa e no filme, mas não me lembro de alguma vez ter dito que eu era muito gay.

Estou apontando para ele que ele mentiu sobre o filme por 30 anos, Patton continuou em seu e-mail, e cada vez, quando questionado sobre um comentário sobre negatividade, mencionava de alguma forma minha sexualidade.



Cortesia da produção do End Times

Infelizmente, muitos desses artigos parecem ter se perdido no tempo, e Patton está mantendo os materiais que ele tem bem guardados para uso no documentário que está produzindo sobre suas experiências, Grite, Rainha: My Nightmare on Elm Street , que deve ser lançado ainda este ano. Talvez por ter lidado com relatos conflitantes de sua história da forma como a lembra, Patton está mais determinado do que nunca a contar sua história em seus próprios termos. Com base em sua pesquisa documental, que ele se recusou a compartilhar, Patton acredita que Chaskin se contradisse repetidamente em entrevistas na época do lançamento de A vingança de Freddy . Quando ele foi encurralado por ser um filme gay, ele [alegou] que queria libertar seus amigos gays, disse Patton. Ele se tornou o herói, que é o que sempre fez.

Sholder, que já ouviu os dois lados muitas vezes, afirma que, embora seja compassivo com o ponto de vista de Patton, ele acredita que é hora de seguir em frente.

Mark tem todo esse tipo de teoria da conspiração sobre David e que ele disse uma coisa e depois mudou de ideia, disse Sholder. Não significa muito para mim, exceto na medida em que eu gosto de Mark e simpatizo com o que ele passou e o que ele fez com sua vida, então eu meio que entendo de onde tudo está vindo. Mas eu esperava que ele finalmente pudesse esquecer.



Logo após o o filme saiu, é claro, a ferida ainda estava fresca, e depois de fazer algumas aparições na televisão em 1986, Patton saiu do radar por quase 25 anos. Não que ele não estivesse recebendo ofertas de peças, disse ele, mas que estava emocionalmente esgotado com o que aconteceu com Um pesadelo na Elm Street 2 e farto da cultura homofóbica de Hollywood dos anos 1980.

Foi uma escolha definitiva que fiz para parar de atuar, disse Patton. Não foi por atrito. Era só - eu precisava parar.

A verdadeira virada veio em 1987, quando ele foi oferecido o papel de um personagem gay em um piloto de TV. Teria sido um passo significativo para Patton, para não falar da representação LGBT. Na época, os personagens queer estavam limitados principalmente a Episódios Muito Especiais - e mesmo assim, sua presença era uma raridade.

'Hollywood parecia uma cidade fantasma. Você veria pessoas e três meses depois elas estariam mortas. '

Enquanto isso, o próprio Patton ainda estava sendo instruído a permanecer no armário. Eu estava sentado a uma mesa com 14 gays que me contavam coisas como: ‘Sua namorada vai se sentir bem com isso? Quando as pessoas perguntam: você é gay? você se sentirá confortável em dizer que não é? ', ele lembrou.

Esta não foi a primeira vez, é claro, que Patton foi pressionado a não se assumir. Mas o momento da conversa - no auge da epidemia de AIDS - foi o que o levou ao seu limite.

Hollywood parecia uma cidade fantasma. Você veria as pessoas e três meses depois elas estariam mortas, disse Patton. Eu pensei, Meu Deus, metade do mundo está morrendo, porra, e essas pessoas estão sentadas aqui tendo essa conversa. Eu não entrei em [atuação] para isso.

O show business já foi o refúgio de Patton, e suas primeiras experiências como ator em Nova York marcaram a primeira vez que ele realmente se sentiu confortável consigo mesmo. Não foi só A vingança de Freddy que lançou uma sombra sobre o show business: Patton finalmente viu em uma escala maior que, por enquanto, a indústria do entretenimento e o armário estavam inextricavelmente ligados.

Encontrei segurança no teatro e saí do teatro, disse ele. Este é um lugar onde me sinto seguro. Eu não vim aqui para construir uma prisão para morar. E isso - na minha mente, foi quando a chave trancou e foi quando eu terminei.



Em algumas formas, Patton seguiu em frente com sua vida. Depois de deixar Hollywood, ele voltou para Nova York, onde embarcou na carreira de decorador de interiores. Isso acabou levando-o para Palm Beach, Flórida. Ele se ramificou na arquitetura e, nove anos atrás, mudou-se para Puerto Vallarta com Hector Morales Mondragon, agora seu marido. Os dois possuem uma galeria e uma loja de sucesso. Quando nos mudamos para o México e estou morando em uma estrada de terra, pensei: Bem, há o ponto final nisso , ele disse sobre sua carreira de ator.

Ursinhos de goma haribo sem açúcar amazon

Mas não foi muito depois de sua mudança que os produtores do documentário de 2010 Nunca durma de novo: o legado da Elm Street encontrou Patton com a ajuda de um investigador particular e ligou para ele. Embora ele estivesse relutante em dar um passo para trás na frente de uma câmera, especialmente para discutir Um pesadelo na Elm Street 2 , Patton foi influenciado pelo esforço feito para localizá-lo. Embora ele tenha alguns arrependimentos - eu não tinha ideia que era gordo até ver a coisa, ele disse - o documentário deu a ele um perfil público pela primeira vez em décadas.



Joey Foley / Getty Images

Patton no palco durante um Pesadelo na Elm Street 2 Painel de perguntas e respostas em 7 de setembro de 2013, em Indianápolis.

Desde então, Patton reconsiderou sua decisão de desistir de atuar. Ele está lentamente voltando para a indústria do entretenimento, um ambiente diferente agora do que era quando ele deu as costas no final dos anos 80. E ele está encontrando um equilíbrio entre a vida que construiu para si mesmo e sua primeira paixão. Ele já filmou um filme em Berlim e apareceu em três outros no ano passado.

Acredito muito nisso, se isso acontecer e for muito legal, basta dizer sim, porque as oportunidades que tive na vida são oportunidades pelas quais muitas pessoas trabalham para sempre, disse ele. E se você não gosta, pode parar. Vou voltar e vender minhas bolsas no México e vou ficar bem.

Além de atuar, Patton fez inúmeras aparições em convenções de terror, algo que ele nunca teria considerado antes de Nunca durma de novo . Foi por meio de convenções e da comunidade do terror em geral que Patton percebeu o efeito positivo A vingança de Freddy teve tantos fãs, particularmente pessoas queer que tão raramente se vêem representadas no horror.

Mas, uma vez que Patton se desvencilhou propositalmente de Hollywood - e se distanciou de qualquer discussão sobre A vingança de Freddy - ele ficou surpreso ao saber que o filme havia passado de um fracasso decepcionante aos olhos de Pesadelo fãs a um clássico gay de culto. E ele ficou ainda mais surpreso ao descobrir que havia se tornado um ícone gay esquecido - afinal, seu outro papel importante foi como um adolescente gay em um filme coestrelado por Cher. Patton descreveu as interações de fãs com gays que lhe dizem: Você foi a primeira pessoa que vi na tela que senti que me amaria de volta.

E seu aparente desaparecimento só aumentou a intriga.

Eu não achava que era famoso. Eu apenas pensei que era um passado e um fracasso, disse Patton. Não sabia que era considerado um ícone.



Tem sido uma jornada complicada para aceitar sua celebridade, especialmente porque está ligada a uma experiência dolorosa do passado. Mas como Patton abraçou seu fandom, ele encontrou conforto no papel de advogado. Entre A vingança de Freddy e seu ressurgimento em Nunca durma de novo , Patton foi diagnosticado com AIDS, que ele chama de uma experiência de mudança de vida. E é um do qual ele quase não se recuperou: no momento de seu diagnóstico, Patton tinha pneumonia pneumocística, câncer e tuberculose, pesava 60 quilos e [tinha] células T e uma carga viral de 4 milhões.

Eu estava morto, ele disse.

O ex-namorado de Patton morreu de complicações relacionadas à AIDS nos anos 80, e Patton fez vários exames naquela época. Seus resultados sempre foram negativos, então ele parou de pensar nisso.

Eu apenas pensei, Eu sou uma dessas pessoas , ele disse. Todos aqueles meninos pensam que são 'uma daquelas pessoas' e geralmente não são.

Patton tem visto uma ignorância cultural geral em relação à realidade do HIV, o que é parte da razão pela qual ele escolheu falar sobre seu estado, especialmente em convenções de terror onde tais coisas raramente são discutidas. Sempre começo meu argumento de venda com: ‘Vou falar sobre Freddy Krueger por 57 minutos, e então você tem que me dar três minutos sobre a AIDS’, disse ele sobre seus discursos na convenção.

'Eu bati em uma parede de raiva que era tão grande que eu não sabia que estava lá.'

Cabe à geração mais velha, que sabe essas coisas, contar para os mais jovens e dizer que, até 1985, até 1990, não era assim, e você precisa saber disso, disse Patton. Eu sinto que isso faz parte do meu trabalho. Eu sou uma testemunha de algo. Eu testemunhei a AIDS. Eu testemunhei a devastação disso. Eu testemunhei uma verdadeira homofobia. E estou apenas contando minha história.

Desde que ressurgiu, Patton recebeu ofertas de editores e produtores interessados ​​em que ele contasse sua história. Ao explorar a ideia de escrever um livro sobre suas experiências, ele descobriu o quão profundamente A vingança de Freddy ainda o afetou. Achei que tivesse parado, disse ele. Quando comecei a realmente pesquisar, bati em uma parede de raiva que era tão grande que eu não sabia que estava lá. Eu tive muitas noites escuras da alma, andando de um lado para o outro no meu quarto, Por que diabos estou fazendo isso?

Patton finalmente pousou no Grite, Rainha documentário, com a ajuda do produtor executivo Roman Chimienti, um fã obstinado de Um pesadelo na Elm Street 2 .

Como disse Patton, o documentário é sua catarse.

Não é tão simples como ele esperava, talvez. Depois de dar uma entrevista diante das câmeras para Grite, Rainha Sholder chamou Patton de lado e sugeriu que talvez fosse hora de ele superar isso.

Eu senti que ele tinha muita raiva, e parecia que ele dirigia muito contra o escritor, disse Sholder. Eu pensei que Mark talvez tivesse explodido isso um pouco fora de proporção. A experiência obviamente teve um significado muito mais pessoal para ele do que para mim.



Cortesia da End Times Productions

E Chaskin, embora também simpatizante de Patton, afirma que nunca teve a intenção de prejudicar seu roteiro, ou em comentários que fez sobre A vingança de Freddy nos anos subsequentes. Quando questionado especificamente, de acordo com a afirmação de Patton, de que ele havia explorado a atmosfera homofóbica da época para o filme, Chaskin escreveu: Quando você coloca dessa maneira, parece quase diabólico.

Assim que o documentário for lançado, talvez Patton realmente consiga colocar A vingança de Freddy atrás dele para sempre. Tal como está, ele continua a vacilar, apresentando o retrato de alguém que viu de tudo e viveu para contar, mas também de alguém que continua a lutar com os erros que lhe foram cometidos - e os homens que dizem esses erros podem nunca ter ocorrido.

Há um verdadeiro poder em não dar a mínima, disse Patton, com algo que lembra um encolher de ombros. Eu não me importo mais com o que as pessoas pensam de mim. ●